شنبه ۰۶ مرداد ۱۴۰۳ - 2024 July 27 - ۱۹ محرم ۱۴۴۶
۲۱ خرداد ۱۴۰۳ - ۱۶:۰۶

ره صد ساله را یک شبه رفتن در هنر نگران‌کننده است

«نگاهی به آثار هنرهای تجسمی معاصر ایران» عنوان نمایشگاهِ جدیدی است که قرار است در فرهنگسرای نیاوران افتتاح شود.
ره صد ساله را یک شبه رفتن در هنر نگران‌کننده است
کد خبر: ۷۰۷۷۱۱

به گزارش ایران اکونومیست، ؛این نمایشگاه آثار جمعی از هنرمندان نام‌آشنای هنر را به نمایش خواهد گذاشت که به عقیده برگزارکنندگان، فرصتی برای هنرمندانِ جوان است که از رسیدن به موقعیت‌های کاذب دوری کنند؛ آن‌ها معتقدند که این ره صد ساله را یک شبه رفتن در عرصه هنر نگران‌کننده است و آموزش و فرهنگ سازی باید به طریقی باشد که هنرمندان مرحله به مرحله، پیشرفت در هنر را طی کنند. 

آرمان استپانیان، ناصر اویسی، رضا بانگیز، افشین پیرهاشمی، حمید پازوکی، نیما پتگر، صداقت جباری، محمد ابراهیم جعفری، محمود جوادی پور، ابراهیم حقیقی، بهروز دارش، گیزیلا وارگا سینایی، همایون سلیمی، کوروش شیشه گران، جلال شباهنگی، علی اکبر صادقی، عین الدین صادق زاده، رضوان صادق زاده، طلیعه کامران، پری یوش گنجی، نصرالله مسلمیان، کتایون مقدم، حسین محجوبی، رضا مافی، علی ندایی، احمد وکیلی، غلامحسین نامی و فرشته یمین شریف هنرمندانی هستند که آثارشان در این نمایشگاه در معرض دید قرار گرفته است. 

پیش‌تر نشست خبری این نمایشگاه با حضور غلامرضا نامی ـ مدیر هنری این نمایشگاه ـ، علی ندایی از پیشکسوتان هنرهای تجسمی ایران، عین الدین صادق‌زاده از پیشکسوتان عرصه خوشنویسی و نقاشی و مریم دل افکن ـ مدیرخانه هنر دل افکن ـ برگزار شد. 

در ابتدای این نشست غلامرضا نامی تاریخ افتتاحیه را اعلام کرد و در این رابطه گفت: در نمایشگاه هنرهای تجسمی ایران که از ۲۵ خردادماه امسال در فرهنگسرای نیاوران افتتاح می شود هنرمندان پیشکسوت هنرهای تجسمی آثار خود را در بخش های مختلف از جمله هنرهای تجسمی دوران معاصر به نمایش می گذارند. این نمایشگاه به پیشنهاد اولیه خانه هنری دل افکن و با همکاری فرهنگسرای نیاوران و صندوق اعتباری هنر برگزار می شود.

پرورش فکر و اندیشه جوانان هنرمند الزامی است

نامی با اشاره به اهمیت آشنایی جوانان‌ِ هنرمند با آثار پیشکسوتانِ هنرهای تجسمی گفت: آنچه باید و لازم است مورد توجه قرار گیرد پرورش فکر و اندیشه هنرمندان به ویژه افرادی است که به تازگی پا به عرصه هنر می گذارند.

این هنرمند سپس از تمام هنرمندان به ویژه فعالان عرصه هنرهای تجسمی برای بازدید از این نمایشگاه دعوت کرد. 

در ادامه علی ندایی از پیشکسوتان هنرهای تجسمی ایران یکی از اهداف برگزاری این نمایشگاه را ارتباط نسل جوان با پیشکسوتان هنرمند دانست و افزود: در حال حاضر عصر تکنولوژی است و برخی از هنرمندانی که به تازگی پا به عرصه هنر گذاشته اند از دوران گذشته هنر اطلاعات چندانی ندارند و این نمایشگاه فرصت خوبی برای آشنایی آنان با نحوه کار و فعالیت هنرمندان در گذشته است.

کپی‌برداری نگران‌کننده است

او که معتقد است در گذشته، نظارت بر آثار به طور کامل تحت اختیار اساتید بوده است گفت: امروز این طور نیست، اتفاقات گوناگون از جمله فضای مجازی سبب شده که در برخی موارد شاهد عدم نظارت و کپی برداری شویم که این موضوع نیز نگران کننده است.

نمی‌شود یک شبه ره صد ساله را رفت

ندایی تاکید کرد: امروز هنرمندان بااستعداد و آینده دار زیادی داریم و باید بیش از پیش نسبت به شناسایی و توانمندسازی آنان کمک کنیم. متاسفانه برخی بدون هیچ خط و مشی به دنبال رسیدن به موقعیت‌های کاذب هستند که این نیز در عرصه هنر نگران‌کننده است و باید طوری آموزش و فرهنگ سازی شود که هنرمندان مرحله به مرحله، پیشرفت در هنر را طی کنند.

فرصتی برای گفتن و شنیدن است

در ادامه این نشست عین الدین صادق زاده از دیگر پیشکسوتان عرصه خوشنویسی و نقاشی خط اظهار کرد: نمایشگاه پیشکسوتان هنرهای تجسمی فرصت خوبی برای هنرهای تجسمی ایران و چشم انداز آینده آن و همچنین ایجاد فضایی برای گفت و شنود هنرمندان جوان با هنرمندان پیشکسوت به شمار می رود.

نداشتن خط و مرز از معضلات فضای مجازی است 

او در ادامه به عصر جدید هنر و گسترش فضای مجازی اشاره کرد و گفت: فضای مجازی از جهتی به روند پیشرفت هنرمندان کمک می کند و از جهتی معضلاتی دارد که از جمله آن می توان به نداشتن خط و مرز آن اشاره کرد.

اینجا جای نقد خالی است

این هنرمندِ پیشکسوت گفت: در نقاشی و همچنین نقاشی خط از عقبه خوبی برخوردار هستیم و وجود هنرمندان جوان با استعدادهای بالا نیز یک ظرفیت به شمار می رود. با این حال با توجه به حجم فضای مجازی جوانان ما دچار سردرگمی شده اند و جای نقد به معنای واقعی خالی است.

او افزود: همچنین نقد جدی دانشگاهی و علمی باید در نقاشی و هنرهای تجسمی توسعه و فرهنگ سازی شود تا به وسیله آن بتوان جایگاه هنرهای تجسمی را ارتقا داد.

عشقِ هنرمند در جامعه جاری می‌شود

صادق زاده در ادامه سخنان خود به سوالی درباره نقشِ هنر در جامعه امروز نیز پاسخ داد و در این زمینه گفت: کسی که هنرمند است، به کارش تعهد دارد. یعنی هنرمند با تمام وجودش کار می‌کند. وقتی با تمام باورش کار می‌کند، عشق در هنرش جاری می‌شود. وقتی این عشق روی بوم نقاشی می‌آید، در جامعه تسری می‌یابد. وقتی مخاطب با تابلوی نقاشی روبه‌رو می‌شود، آن عشق را دریافت می‌کند و حالش خوش می‌شود؛ مثل دیدن یک گل زیبا. دیدن زیبایی‌ها حال انسان را خوش می‌کند.

صادق‌زاده ادامه داد: هنرمندان باعث انتشار زیبایی در جامعه می‌شوند. وقتی جامعه‌ای از هنر عاری شود، حال آن جامعه خوب نیست. تمام پلشتی‌های روزگار از جمله پرخاشگری‌ها و تندروی‌ها از نبود هنر نشأت می‌گیرد. به نظرم هنرمند آمده تا حال خود و جامعه‌اش را خوش کند.

در پایان این نشست مریم دل افکن مدیرخانه هنر دل افکن به جزییات برگزاری نمایشگاه «نگاهی به آثار هنرهای تجسمی معاصر ایران» اشاره کرد و در این رابطه گفت: این نمایشگاه از ۲۵ خردادماه ۱۴۰۳ تا یکم تیرماه در فرهنگسرای نیاوران پذیران عموم علاقه‌مندان است.

دل افکن افزود: این نمایشگاه در روزهای عادی از ساعت ۱۰ تا ۱۹ و روزهای تعطیل ۱۴ تا ۱۹ در فرهنگسرای نیاوران دایر است و امیدواریم در پی برگزاری آن بتوانیم انتقال تجربه بین نسل جدید و پیشکسوت را رقم بزنیم.

ره صد ساله را یک شبه رفتن در هنر نگران‌کننده است

 

آخرین اخبار